这些天来，蕾蕾发来的新诗集《雪响》一直就在桌面上。
每天，打扫了房间，洗了澡，点上天木藏，让心安静下来，素面向晚，坐在桌前，也清理了桌面，才可走进那些字的里面。
以前也有怀着这种清洁安静的仪式感和愿力去读去写的时候，那也是因为一些文字一些人的感召。的确，有些书，必须这样才能阅读；有些字，必须这样，才能落在纸上。而大多时候，则是随意和潦草的。只是，在集中慢读蕾蕾的这些日子，这种感觉再次被强烈地召回。期间，有过因为比较随意地读着这些字，渐渐被字照见自己的不洁而自惭形秽，而读不下去，必须起来，先去清洁屋子和自己，之后才重新回到桌前的时候。那时，再次觉知到，面对圣洁之物，不洁，是最大的亵渎。
而只有当清洁成为一种习惯和修养，并且深入到你的内心和灵魂中，你的身上才会由内到外地发出那样安静柔和的光，你的文字之中才会透出那份“纯净的力量”。蕾蕾的人、蕾蕾的诗，正是这样。一切完美、慈爱和神圣性，皆由自我之清洁始。
蕾蕾说，“字有神性，不可玷污。”她又说，“你弄脏的东西必须自我洁净。”因为净化劳作的过程，是一种祈祷方式。通过这种方式，我们所要日趋靠近和抵达的，是那个臻于朴素、完美、善爱和神性的心灵，而非一个光鲜优雅的外表与躯壳。
一位同时代诗人在他的一段文字中表达了相近的意思，他说，“我仍然未能在诗中充分地表达爱与关怀。非关文字，主要是心灵状态未济。而若非本心的自然流露，徒作空声非但没有意义，且是不洁的。”
所以，仪式是通往心灵最外在的一条道路，文字也一样。只有当内心的光折射出来，灌注在仪式和文字中，仪式才会现出端庄高贵的美感，文字才会传递出神性感召的力量，这就是为什么同样的动作，不同的人做出来，会让人产生不同的观感；同样的文字，被不同的人写出来，会发出不同的能量。
读蕾蕾的时候，我清晰地意识到，所谓文字风格，正是一个人内在品格由里及外传递和散发出来的这种能量和气息。它可以有血缘近亲，却无可替代和难以模仿。蕾蕾的文字风格来自于她灵魂的清洁、趋美、慈爱和神圣性，这也是她始终如一地表达着的母题。因此，她的文字就像永恒的阳光与月辉，具有照彻人心的力量。
爱清洁是通往美与真的阶梯，美与真是通往善与爱的阶梯，善与爱是通往神性的阶梯。蕾蕾在生活里，在文字中，正如一位不断拾级而上的修行者，一路上“点心为灯”，自己引领自己，追寻美，追寻爱，直抵那彻底包容与悲悯的神境之地。而这行程，这道路，并非只有晴天丽日、和风细雨、喜悦幸福，或许更多的是暗夜阴霾、狂风暴雨、忧伤痛苦。但无论是什么，她都始终倾心如水，接纳迎面到来的一切，如同接纳和展开自己的水陆道场。如她所说，“她像感谢成功一样感谢失败/她像感谢光明一样感谢黑暗”。然后，从每一道伤口上开出美到无懈可击的花朵来。亦如她的诗句所言，“每一粒果实/都来自于锋芒与痛楚的苦苦纠缠”“在焚心若烛中/我才在夜的伤口里/读到过春的明亮”。正是这样，我所认识的蕾蕾，我所读到的蕾蕾，恰如我心念中尼采所说的那个“酿鸩成蜜”的歌人。
人人爱美，然而，美在各人的心中是不一样的。因这美的标准不同，每个人为自己追寻的美所付出的也不同。蕾蕾的美是这样的，她说，“美是多么安宁的事/只在自心里无声起落”；美是朴素与寻常，存在于日常生活，存在于神所缔造的一切事物之中，而我们却看不到，是因为我们不曾像她那样训练和祈祷过自己的心灵之眼，她说，“让我在有限的生命中/能敏锐地感知和捕捉/事物里一切存留的美感与情意/学会/感恩于最朴素的粮食/也学会/深爱最容易被忽视的空气”；美是心灵的饥渴和全部的营养，美是全神贯注，她说，“没有美，心灵吃什么喝什么靠什么支撑着”；美是良善，是穿越重重黑暗与痛楚，照亮人心，照亮希望的光芒，她说，“月亮是面心底良善的镜子/它一定会把我遥远的希望/全部照得通透明亮……没人知道那最明亮的事物/为发出光芒/和黑暗进行过多久的较量”； 美是千回百转，是字斟句酌，是为伊消得人憔悴，是众里寻他千百度，她说，“这一夜/我的梦是个草稿箱/我为你/写一行/扔一行/快乐一次/又一次/纸篓满了时/我的梦醒了/醒时我还没找见/那句让自己最满意的诗”；美是对内心真实的坚持与守护，是不屈不挠，是生生不息，她说，“她永远深藏一块净地/你打碎一层/她会新生一层/她伤痕累累地站着/脱落的叶瓣在低泣/可下一刻/依然是玩具中/套装起来的又一个不倒翁”；美是准确、清晰，美是纤尘不染，一丝不苟，她说，“心灵替诗句筛选着字眼/芫荽上的黄叶要择净/大米里的沙石要澄清/豆子里的浮皮要扔掉/坏死的种子要分开/字眼也一样/要有颜色、有质地/有味道、有香气”；美是时时刻刻，是鞠躬尽瘁，是毕生的耕耘与收获、守望与等待，美是神圣而永恒的事物，她说，“一年四季/美是我唯一的收成……是我生命的全部收成”“凋零，只是暂时的谢幕/暗夜下，山涧里/冰雪中，尘事外/存在着/就要守护永恒的美与真”……当美如此一步深似一步地进入一个人的心中，命中，美便包含了尘世人间一切倾向于人性和神性的事物，趋于完美，而她说，“完美即神圣。追求完美就是寻求神灵。”
正如纪伯伦所说，“你要到哪里寻求美？除非美本身就是你的道路、就是你的向导，否则你要如何找到它？”“除非它是你言辞的编织者，否则你要如何谈论它？”“美是永恒凝视着镜中的自己。而你就是永恒，你就是镜子。”蕾蕾的美不正是这样吗？
而大美，即大爱。一个人在通往完美与彻底慈爱的修行中渐渐抵达真理，抵达神性，通体发出沉潜、柔和、恒久的光。这光，在蕾蕾那里，是以文字的方式传递和到达每一个阅读者的眼睛与内心，让你如饮甘霖，获得滋养与提升。当她说，“时光败落，爱啊，我对你的赤子之心永存。”当她说，“不能恨，一恨就坏了品质。一个像样的人，她不会把人生走坏。她不恨任何东西，她把恶皆看成锤炼自己的道场。她不管对方好坏，而只要自己向着美善长去。”当她说，“别讲道理。道理使人分离。道理永远把人类分成你我他。讲爱吧。爱是一切坚硬事物的弥合剂。在爱面前，一切都会溃败。因为爱就是所有人的本我，真我。是永恒的接纳，宽容，宁静，温柔。”听着这些缓缓流淌自心间的智慧箴言，天使的容颜渐渐露出云端，你的心中还会有什么样的皱褶不能抚平？有什么样的愤怒与怨恨不能放下？有多少委屈与泪水不能化解？又有什么样的人与事不能包容与宽谅？
不是我刻意要将一个人神圣化，我所认识的蕾蕾，我所读过的她的字，确如赤子一般，爱人，爱世间万物，爱到如孩子一般，天真无邪，不知设防，即便被人误解，乃至伤害，她都会一边自己疗愈伤痛，一边反省自己，替对方开脱和设身处地地着想。她爱敬特雷莎嬷嬷，也希望自己能像她一样，彻底而纯粹地爱人，乃至爱到受伤。她是这么做的。她说过，心里有大爱的人，不再计较小爱。她爱孩子，爱老人，爱自己的每一个亲人和朋友，爱人类，爱花朵、树木、高山流水，爱雨，爱雪，爱阳光，爱月辉和繁星，爱每一个夜晚和白天，爱内心里的喜悦和幸福，也爱每一种痛楚和煎熬……她所有的爱都付诸在行动中，更倾注在文字中。
而她爱字，爱到成痴，一如她说，“你吃字，吐字/嚼字， 品字，分娩字/有文字的地方/才是你的天堂”，因此，她爱图书馆，爱书店，她读，她写，如饥似渴。每一次我们见面、打电话，她都迫不及待地要将读到的好书、好诗、好句子拿来与我分享，读给我听。我也因此得到滋养，几乎有所依赖，如果许久没有听她说话和朗读，便会感觉生命中似乎有所欠缺，如同植物缺水一样。她常常说，她必须读书，读好书，因为她的灵魂感到饥渴，需要营养，她必须喂养它。每天、每天她都在寻找那一句能照亮自己的话。她有许多精美的笔记本，她写一手漂亮洁净的钢笔字，她就用那样的字在那样的笔记本上，工工整整地摘录下那些闪闪发光的句子，来喂养自己的灵魂，来哺育自己的文字。
人的灵魂需要喂养，美善需要喂养，一如纪伯伦所说，“恶其实是善饱受自身饥渴折磨的结果。”“当善饥饿时，它甚至会到暗黑的山洞中寻觅食物；当它口渴时，它甚至会去喝死水。”我们许多人不知道自己灵魂的饥渴，不知道喂养自己的美善，因此在内心里滋生并膨胀起丑恶而不自知，这是悲哀的事情。所以蕾蕾能始终在内心保持天使一样的美真与善爱，固然有天性的成分，但与她每天敏感的饥渴与喂养却有着更大的关系。在这源源不断的喂养中，她的灵魂与心田，亦如沃土与源泉，她内心的词语和文字亦如颗粒饱满的庄稼，如鲜嫩的花草、繁茂的树木一样自然而然地生长起来，成熟起来，丰硕起来，成为滋养别人灵魂与心田的源泉。是的，源泉不是固定不变的，不是永不枯竭的，源泉也需要滋养，再如纪伯伦所言，“当我找到生命之泉要喝水时，我发现那源源不绝的水流原来也是渴的；我喝它时，它也喝我。”
在这互为源泉的过程中，阅读和写作成为一件无比幸福和纯真的事情，一如蕾蕾所说，“我至今找不到一件事情比写作更使人幸福快乐。写作是那么纯粹的一件事，使你心无旁骛，毫无杂念。而且，写作这件事情就像传说中的炼金术。炼金士未必能练出高纯度的金子，但是那种提炼最纯金子的愿望与过程，却把他们的心灵变成了沉静的金子。写作就是这样对人心灵的一种提炼。特别是写诗。”“没有一种写作，比写诗更幸福。”
然而，蕾蕾并不仅仅满足于将心里生长出来的词语收割到麦场上为止，她对文字的痴爱，几近求全责备，她追求表达的准确和清晰，一如趋近那最纯的金子，和神圣的完美。她说，“语言不在乎优美诗意，不在于深邃和修辞的玩味，语言，在乎准确。准确到那个词一站出来，你就惊呆了，再也无话可说。”她说，好诗是在自然流露的基础上改出来的，写与改如同璞和玉一般。她是这样说的，也是这样做的。她用自己一丝不苟的精神去践行自己的诗学观点。在编辑这部诗集的过程中，她的筛选严格到几近严酷，有些诗，她曾反反复复地编进去，又拿掉。每一个人都是不忍割爱的，但是为了整体的协调统一和完美，她终究是忍痛割爱的，所以，她的整部诗集，读起来，从头至尾没有丝毫突兀和一丝夹杂的感觉，纯净而浑然。而她对每一首诗，每一条箴言字斟句酌的修改，更是不知反复过多少遍，常常为了找到那个更准确、更接近事物本质，一下子能够击中人心，让人惊呆的词语，不知费过多少心神。因此，当你读到“眨满绿眼睛的老葡萄架”“只有布谷鸟在失声后才听见/有人轻轻喊了一声杜鹃”“是哪阵海浪把一只河蚌卷上岸/把它的痛苦掰开/让璀璨的珍珠化成中秋的月/供千古凭栏”“云向前/再向前/扑通掉了下来/成了雪”“嘘，轻点/树木都枕着蓝天睡觉”“死亡原来是一口月亮”等等这些俯拾皆是的，生动鲜活，美到让你忘了呼吸，直接撞击你心灵最柔软部位的诗句时，那不是来自别处，而是来自她倾注全部生命的痴爱、热情与心血，那是她亦如祈祷般劳作的印记，如同赤子与上帝以彩虹立约一般，献出完全的柔顺的赤诚之心，因此如同神直接透过她的双唇说话。一如她自己所说，“没有技巧。真诚是我唯一的技巧。”
她给诗集取名《雪响》，我没有问她为什么，我仅仅读这两个字和一首诗，我就宛如听到那来自纯净之雪的声音，她说，“下雪，雪是供心畅饮的佳酿/给眼阅读的圣经/下雪，美丽总让人明亮善良”，她说，“下雪吧/下雪啊/下雪/心是冬天伸向天空的枝桠/她等一场雪/就像等待一场圣灵的抵达”这是灵魂的祈祷，这是通往圣灵的路径，这就是她的诗之魂魄。她说，“我的笔要蘸一管雪/来写无色的句子”那淘洗净所有颜色的句子，是一颗无尘无染、平等自在、如如不动的心，可以映照万物，包容万物，悲悯一切众生灵。
通往圣灵与佛陀的“雪响”，是一条道路，一条永无止境的修行之路，蕾蕾知道它不可能在任何一个驿站一蹴而就、一劳永逸，然而，她一定是满怀希望，永不停息的行者，因为她是“被雪青色黎明邀请的诗人”。因此她说，“那张雪青色底子/被天使折叠成千纸鹤的邀请函/每天都会被风吹到你窗前/亲爱的/你感到光明的邀请了吗？”因此她说，“别辜负了这深深的、永不会枯竭的爱/别辜负了这远望着你、一言不发的期待/跳入这一天，拥抱这一天/低下头，用感恩的心/去吻这黎明时分/总会如约而至的雪青色请柬”。
是啊，亲爱的，你感觉到了吗？无论昨夜的梦境有过怎样的罪孽与磨难，哪怕腮边还有未曾风干的泪，哪怕心底还有未曾痊愈的伤，只要在这黎明时分，你能如期醒来，“所有的日子都将重受神恩/如果昨天错了，让今天是对的/如果昨天漠然了生之给予/就在今天敞开胸怀去热爱”让我们听取这黎明的召唤吧，让我们一起怀着感恩的心，跟从蕾蕾去赴这崭新的、雪青色的邀约吧。
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